夜读时浑然入梦，夜半醒来，一张绘着梅枝的藏书票正浮于枕边。我捡起它，泠泠月色中，那张如梦似幻的月下梅影图中，一枝梅在幽蓝的夜空中兀自绽放，朦胧底色映衬出清雅梅朵上的毕现梅蕊。那一刻，窗外月与画境水粉月皎皎相融，我心澹然。

翌日晨，拾起夜晚遗落床下的书本，将枕边藏书票插入昨夜所读书页间，白字黑字与多彩画面相映，成趣。其趣，微妙。想到这样的藏书票，我有一打，微妙之趣顿时涌成欢喜。我起身到书房，取出那打藏书票，摊放在书桌上，木桌顿时变身为绚丽的展板。一如两年前某日，我透过办公室的落地窗，看见庭中新立的那块斑斓展板。

我办公室所在地为文化艺术中心，楼上的美术馆内频频有展，早已见惯不奇，但那日，我被展板“色诱”，立即从办公桌前起身，疾步来到展板前。聚乙烯塑料板材上，估计是幅放大的油画吧？在一派混沌的色块间，汩汩涌出耀眼光团。那图景，令我不由想到《淮南子·俶真训》：“天地未剖，阴阳未判，四时未分，万物未生，汪然平静，寂然清澄，莫见其形。”我顿时被诱惑着，登上了三楼的美术馆。

展厅内一派星光璀璨。如我所断，展板背景图果为“星空”图。只是，出乎我意料，那竟是水粉画，而非我以为的油画。细观那些画作，我不禁讶异，向来给我固有印象为明媚、轻盈的水粉画，竟展现出一派宏阔、深邃的气象。我久久凝视画中繁而不喧的闪耀星辰，深深沉浸于那原始、神秘、意蕴深远的画境。

我怀着寂静之心，缓缓走出主题为“璀璨星空”的展厅，来到绽满了玉兰、海棠、蔷薇、梅、兰、菊、荷，主题为“二十四节气花系列”的展厅。有别于“璀璨星空”的神秘奇幻的西画之风，这部分画作中前景精妙，往后则笔触渐疏，打开了画面的纵深，生出无尽的空间感，这是中国画的迷人之处。乍一看，两个系列，风格迥异，不似一人之作。但静心观望，会发现，在星空图的宏大深邃，与节气花的意趣天真中，皆弥漫着画家善于体察生活细部、热衷探究宇宙奥秘的意趣，并立意展现时空关联、生命律动的志趣。

我在展馆间忘情徜徉，一位身着印花长裙的女士，热情地朝我走来，原来，她就是这些画作的作者刘亚莉老师。听她谈及习画历程，得知她自幼受中国电影美术设计师父亲影响，绘制了大量素描，我从她展出的部分写生作品中，窥见了她的艺术素养和书画功底。与她交谈时，得知“璀璨星空系列”作于她旅居非洲纳米比亚期间，“二十四节气花系列”作于她长期生活的北京。她以奇异的想象力，感知时间和万物的秩序，用饱蘸水彩的画笔，反观幽深之心，将浩瀚宇宙之无极与寻常静物之微距定格呈像。

今日春分。晨光中，我举起一枚绘有玉兰花的藏书票，画中玉兰与窗外那一树绽放如白鸟振翅的玉兰遥相呼应。而与刘亚莉老师在画展上相遇、对谈，已隔两年。与她对谈时，我曾借《易经》中“仰以观于天文，俯以察于地理，是故知幽明之故”，表达我的观展感受。而今，被月光染亮的藏书票，再次引发我往日读画的情思，无形的时间、无垠的空间与有限生命中易逝的瞬间，组构成幽明图景的一隅，亦成万物交响的一章。