数字时代，人们更乐于线上沟通，线下交往渐渐低迷，身边很多人开始将情感投向宠物。

我家小朋友，在异国他乡留学，最近也养了只猫，说猫能治愈孤独。为了和他多点共同语言，我这个怕猫的胆小鬼也开始关注猫的世界，抱回一本德斯蒙德·莫里斯的《画中有猫》。

原来，很多画家都是猫奴，笔下的猫形形色色，妙趣横生。

达芬奇总共素描过十一幅猫图，画了猫打架、打滚、休息、蹲伏时的神态，但不知为何，他总将猫脸画成了狭长的尖削形，看上去比正常猫显得怪异；

怪异的还有博斯，在其名作《人间乐园》里，他画的猫足足有一匹马那么大，失去天然的比例，不过正因如此，画面呈现出博斯式的梦幻感觉；

印象派马奈、莫奈、雷诺阿都曾画过猫。尤其马奈，写信给朋友时，信纸的装饰全是猫的水彩素描。好笑的是，几乎所有印象派画家笔下的猫都睡得死死的，大概非得这样，画家们才能安心完成作品，不用担心猫会动弹起来毁掉构图；

毕加索，一生中享受过好几只宠物猫的温存陪伴。然而到了绘画中，他却将猫描画成凶残暴力的掠食者，一幅《嚎叫的猫》，猫就张着嘴在折磨着一只鸟。又比如，他安排猫杀死一只公鸡或者一只龙虾。为什么他将猫画得如此暴力？毕加索这样解释：“我想让它们看起来像我在路上碰见的那些真正的猫，与家庭宠物没有任何共同点。”

波普艺术家安迪·沃霍尔养过一只名叫山姆的公猫，山姆和配偶生了一窝小猫，每一只小猫都被沃霍尔取名为“山姆”（不知他在家里唤猫时如何区分）。一九五四年，沃霍尔出版了一本猫画小书，书名即为《二十五只名叫山姆的猫，以及一只蓝色的猫》。

可见，一只猫，能诱发出艺术家无尽的灵感。在他们笔下，猫的形象可以随意改变——或夸张，或变形，但殊途同源，因为爱猫才会去画猫。这种毛蓬蓬，长着小胡须，会发出惬意的呼噜声的小动物，就像一个没有谜底的谜，诱使人探究。某种程度上，每个艺术家都是一只猫。